Archives de l’auteur : Laurent Bouis

Hendrik BURKARD

Né en 1996 à Cologne (Allemagne), Hendrik Burkard reçoit ses premières leçons d’orgue à l’âge de 9 ans. En 2010, il entre dans la classe d’orgue de Johannes Geffert à la « Musikhochschule » de Cologne.

Cinq années plus tard, il intègre le Conservatoire national supérieur de musique de Paris dans la classe de Michel Bouvard et Olivier Latry, où il obtient en 2018 son diplôme de Bachelor avec la meilleure note possible.

Il remporte le concours d’orgue de Toulouse 2017 (Xavier Darasse) « ex-aequo », ainsi que le concours Boëllmann-Gigout de Strasbourg en 2019.

Hendrik Burkard étudie actuellement l’improvisation auprès de Thierry Escaich et László Fassang, et poursuit un Master dans la classe de M. Bouvard et O. Latry.

Il étudie également l’art de la basse continue, dans la classe de Thierry Maeder.

Durant ses études, il a eu l’occasion de travailler avec d’autres fameux artistes, dont Louis Robilliard (Lyon) et Nicolas Kynaston.

Louis JULLIEN

Né en 1998, Louis JULLIEN étudie l’orgue auprès de Pascale Mélis, ainsi que le piano et l’écriture aux conservatoires de Saint-Cloud et de Courbevoie.

Il est ensuite admis au Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris, où il poursuit actuellement ses études dans la classe d’orgue de Michel Bouvard et Olivier Latry.

Dans le cadre de sa formation, il est en résidence au Centre de musique baroque de Versailles pour l’année 2019/2020.

Il enseigne également l’orgue au conservatoire de Lucé.

Par ailleurs, il se produit régulièrement en concert, en soliste ou avec différents ensembles.

Depuis 2018, Louis Jullien est organiste de l’orgue de chœur Cavaillé-Coll de l’église Saint-Sulpice de Paris.

Olivier MAINGUY

Né à Nantes, Olivier MAINGUY étudie le piano puis entre au Conservatoire National de Région de Saint-Maur-des-Fossés dans la classe d’orgue de Gaston Litaize.

Ses études d’Orgue, de Formation Musicale et d’Écriture sont couronnées par les plus hautes récompenses : en 1986, un Premier Prix d’Honneur à l’unanimité au Concours international d’orgue de l’UFAM ; en 1987, une Médaille d’Or d’orgue à l’unanimité ainsi qu’une Médaille d’Or en Formation musicale ; en 1990, un Premier Prix d’orgue (Niveau Supérieur 2) et une Médaille d’Or d’Écriture Musicale, premier nommé, dans la classe de Pierre Doury. Ce qui lui permet l’attribution du Prix spécial de la SACEM.

Il poursuit ses études d’harmonie au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris dans la classe de Jean-Claude Raynaud, où il obtient, en 1992, son Diplôme d’écriture musicale avec la mention Très Bien.

Il commence alors une carrière d’organiste liturgique, de concertiste et de pédagogue : en 1987, il est organiste titulaire du grand orgue de l’église Saint-Louis de Port-Marly (78) jusqu’en 2006.

En 1996, il devient, après réussite au concours, professeur d’éducation musicale de la Ville de Paris.

Depuis 2002, il est titulaire de la carte professionnelle parisienne d’Artiste Musicien des Cultes.

En 2005, Olivier Mainguy a été nommé sur concours organiste titulaire des Grandes Orgues de la Cathédrale Saint-Étienne de Meaux (77), poste qu’il a occupé jusqu’en 2017.

Sa formation auprès de Gaston Litaize lui a permis également de développer un sens musical bien adapté à l’accompagnement du chant sacré.

En tant que concertiste, Olivier Mainguy a eu l’occasion de se produire, notamment dans des lieux prestigieux, lors de concerts ou récitals en France (Paris, Chartres, Reims, Saverne,..) ou à l’étranger (Allemagne, Autriche, Italie, Pologne,…).

En tant que pédagogue, Olivier Mainguy attache une grande importance à la transmission de sa passion pour la musique aux plus jeunes.
À ce sujet, avec d’autres professeurs et en partenariat avec l’Académie de Paris, il collabore activement depuis plusieurs années avec l’association Le Paris des Orgues et le collège Claude Monet dans la préparation de concerts avec les élèves. Le but est de rendre les enfants, accompagnés à l’orgue, acteurs de la musique et de faire connaître cet instrument au public scolaire dans des lieux parisiens riches en histoire et patrimoine.

Il a reçu en 2019 la Médaille d’honneur de la Ville de Paris, au titre de la promotion ‘14 juillet 2017‘.

Anna HOMENYA

Organiste, claveciniste et musicologue, Anna HOMENYA a reçu en 2013 le Premier prix d’orgue et clavecin au Conservatoire Rimsky-Korsakov de Saint-Pétersbourg.

La même année elle termine son doctorat (musicologie), avec un ouvrage sur les Symphonies de A. Bruckner.

Elle participe aux master classes de H. Fagius, M. Bouvard, L. Robilliard, W. Zerer, H. Davidsson, P. Van Dijk (orgue), et de C. Stembridge, C. Rousset, A. Staier, S. Sempé (clavecin).

En 2017 elle termine ses études au CRR de Paris dans la classe d’orgue de Christophe Mantoux et dans la classe de clavecin de Noëlle Spieth.

La même année Anna Homenya figure parmi les cinq finalistes du concours international d’orgue de Dudelange (Luxembourg).

Elle fonde également « Le spectacle des mains » – un duo de clavecins avec la claveciniste Tatsiana Khalevo. Leur premier programme de concert à la Philharmonie de Minsk (Biélorussie) était consacré à F. Couperin et la musique française.

Depuis 2018 elle est accompagnatrice de l’ensemble de musique baroque “Quadrivium” (orgue et clavecin continuo).

Anna Homenya enseigne piano et solfège à l’École russe des Arts à Paris. À l’été 2019 elle était invitée comme professeure d’orgue à l’Université de St. Andrews (Écosse) durant « La semaine d’orgue« .

Anna Homenya s’est produite en concert en Russie (Chapelle académique de Saint-Pétersbourg), en Biélorussie (Philharmonie de Minsk), en Allemagne (Marienkirche à Stralsund), en Espagne (« La musica del cielo » à Murcie), en France (à Annecy, à Paris dans les églises Saint-Séverin, Saint-Gervais, Saint-Augustin, Les Billettes, et dans le cadre des Festivals « Paris les Orgues » et « Komm, Bach »), ainsi qu’au Royaume-Uni (Leven).

Le début 2020 est marqué par la parution d’un CD (Naxos) sur les œuvres pour harpe, orgue et orchestre de Boris Tishchenko (1939-2010).

Anna Homenya est actuellement organiste à l’église Saint-Albert et à l’église des Billettes à Paris.

Concours 2020 – Improvisation

2016-photo-buffet-chartresLe prochain et 27ème concours international d’orgue ‘Grand Prix de Chartres’, aura lieu du 27 août au 6 septembre 2020.

Il sera consacré à l’improvisation.

Les finales publiques du concours se dérouleront le dimanche 6 septembre en la cathédrale Notre-Dame de Chartres.

Concert en trio

Romain LELEU (trompette), Ghislain LEROY (orgue), Cécile PEYROL-LELEU (violon) – samedi 25 mai à 21h00 en la cathédrale de Chartres…

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Tom RIOULT

Né en 1997, Tom RIOULT débute son apprentissage musical à l’âge de six ans au Conservatoire à Rayonnement Régional de Caen.

Il étudie tout d’abord le trombone (classe de Jean-Louis Basset) puis, parallèlement, décide d’intégrer la classe d’orgue d’Erwan Le Prado.

Il obtient en 2015 le Baccalauréat dans la section Musique et Danse (TMD) ainsi que le Diplôme d’Études Musicales de Trombone (D.E.M.) dans la classe de Clément Carpentier.

Il a obtenu en mai 2017 son D.E.M. d’orgue et en juin 2017 son D.E.M. d’analyse.

Tom Rioult se consacre aujourd’hui pleinement à l’apprentissage de la musique : il étudie actuellement auprès d’Erwan Le Prado et de Saki Aoki pour l’orgue et enrichit également sa formation en suivant les cours d’improvisation au clavier, d’écriture et d’Histoire de la Musique.

Dans le cadre de son cursus instrumental, il a été amené à participer à plusieurs concours internationaux. En mars 2016, il remporta le premier prix du concours international d’orgue « Kurt Bossler » de Freiburg am Breisgau (Allemagne) et en août 2017 le deuxième prix du concours international d’orgue d’Armagh (Irlande).
En juillet 2019, il remporte le deuxième prix du concours international d’orgue ‘interprétation’ de Saint Albans (Angleterre).

Tom Rioult s’est déjà produit à plusieurs reprises en concert en Normandie : église Saint-Pierre de Caen, église Saint-Jean de Caen, Abbaye aux Hommes de Caen, église Notre-Dame de Vire, église de Vimoutiers, d’Evrecy, Cathédrale de Bayeux, Cathédrale de Lisieux, Festival d’orgue de Notre-Dame de Guibray à Falaise, Festival d’orgue d’Argentan…

Yanis DUBOIS

Âgé de 25 ans, Yanis DUBOIS a étudié depuis 2009 auprès d’Erwan Le Prado et de Saki Aoki dans la classe d’orgue du Conservatoire de Caen, après des débuts au Conservatoire de Lisieux avec Anne Dumontet.

Yanis DUBOIS a enrichi sa formation en Écriture, Harmonie, Improvisation, Basse Continue, Histoire de la musique et Analyse dans la classe de Constance Himelfarb.
En 2015, il a obtenu son prix d’orgue, mention Très Bien.

Depuis septembre 2017, il est co-titulaire de l’orgue de la Cathédrale de Lisieux.

En juin 2018, il valide sa licence de musicologie à Paris-Sorbonne ainsi qu’une licence d’Interprète d’orgue, mention Très bien. Il étudie depuis septembre 2018 en Master au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon dans les classes de François Espinasse et Liesbeth Schlumberger.

Durant son parcours, il a participé à des master-classes avec Olivier Houette, François Espinasse, Thierry Escaich, Michel Chapuis, Wolfgang Zerer, Hans Davidsson et Bine Bryndorf à l’Académie Royale de Musique de Copenhague, Andres Cea Galan, Martin Sander.

On a pu le découvrir lors de concerts sur les orgues de Caen, Lisieux, Vire, Coutances, Gisors, Londres, ainsi qu’à l’occasion de Festivals, invité notamment du Festival de l’Abbaye de la Lucerne, du Festival Notre-Dame de Guibray à Falaise, du Festival international d’Argentan, du Festival Bach de Toul, du Festival de la Chaise-Dieu (organiste en résidence).

Yanis DUBOIS est lauréat de plusieurs Concours Internationaux : Troisième Prix et Prix Jean-Sébastien Bach du “Northern Ireland International Organ Competition” (2015), Prix du Concours International d’Orgue “Pierre de Manchicourt” de Béthune – Saint-Omer (2016), Prix de la ville d’Angers au Concours International d’Orgue Jean-Louis Florentz – Académie des Beaux-Arts (2019), et également Troisième Prix & ‘Prix pour la meilleure interprétation de l’œuvre nouvelle’ au Concours International d’Orgue “Olivier Messiaen” à Lyon (juin 2019).

Loriane LLORCA

Originaire du Béarn, Loriane LLORCA débute ses études musicales au Conservatoire de Pau par le piano puis l’orgue avec Jesus Martin Móro. Elle étudie ensuite au Conservatoire de Toulouse dans les classes de Stéphane Bois, Michel Bouvard et Jan Willem Jansen, abordant aussi le clavecin avec ce dernier et le pianoforte avec Yasuko Uyama-Bouvard.

Titulaire d’une Licence de Musicologie de la Sorbonne, Loriane Llorca allie en tant que musicienne, théorie et pratique, tradition et modernité, complémentarités indispensables pour cette jeune artiste. Ainsi passionnée par un large répertoire et témoignant d’un éclectisme maîtrisé, Loriane Llorca s’attache à défendre une variété importante d’œuvres mettant en avant la richesse musicale de l’orgue.

Elle obtient en juin 2015 son prix d’orgue mention très bien à l’unanimité avec les félicitations du jury. En 2016 elle entre dans les Classes d’Olivier Latry et Michel Bouvard au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, et est soutenue par la Fondation de France-Ustaritz, la Fondation Meyer, la Fondation Tarrazi et l’Or du Rhin.
Elle obtient en 2017 le Grand Prix et le Prix du public du Concours International Jean- Louis Florentz, sous l’égide de l’Académie des Beaux-Arts – Institut de France.

S’associant volontiers en concert à des solistes, elle accompagne régulièrement et avec bonheur des chanteurs, des instrumentistes : violon, flûte, des ensembles et orchestres : Orchestre du Capitole de Toulouse.

Loriane Llorca est pour l’année 2018-2019 étudiante-organiste du CNSM de Paris en résidence annuelle en temps qu’organiste soliste et continuiste auprès de la Maîtrise du CMBV (Centre de Musique Baroque de Versailles).